Tác giả: Yamaha Music Vietnam

Làm sao để một cây đàn có âm thanh mạnh mẽ nhưng không lấn át giọng hát? Trong phần 2, hãy cùng tìm hiểu về Yamaha FG9 – dòng guitar được tối ưu bằng quy trình Acoustic Design để đạt đến sự cân bằng hoàn hảo giữa độ tách bạch và khả năng phát âm, trở thành người bạn đồng hành lý tưởng cho mọi Singer-Songwriter.

▶ Công nghệ Acoustic Design (Phần 3): Guitar Acoustic FG9 và hành trình biến thử nghiệm thành hiện thực

▶ Nghệ thuật chế tác đàn Acoustic Guitar Yamaha FG/FS9 – Tinh hoa thủ công Nhật Bản (phần 1)

▶ Đàn Guitar Acoustic-Electric Yamaha AR5: Lựa chọn tiêu chuẩn cho biểu diễn chuyên nghiệp

Đàn guitar Yamaha FG9 sinh ra để dành riêng cho các nghệ sĩ vừa đàn vừa hát (singer-songwriters). Với họ, guitar không chỉ là nhạc cụ đệm mà còn là phần không thể tách rời của giọng hát. Một cây đàn phù hợp không được phép lấn át giọng hát nhưng phải đủ sức nâng đỡ và truyền tải trọn vẹn cảm xúc.

Từ định hướng đó, Yamaha xác định hai yếu tố âm thanh cốt lõi trong quá trình thiết kế FG9: Sự tách bạch (Clarity) và Khả năng phát âm (Projection):

• Độ tách bạch (Clarity): Khả năng tái hiện âm thanh rõ ràng của từng nốt nhạc, từng hợp âm, giúp các lớp âm không bị hòa lẫn vào nhau. Dù người chơi sử dụng hợp âm phức tạp hoặc chơi nhẹ, người nghe vẫn có thể cảm nhận rõ cấu trúc của âm thanh.
• Khả năng phát âm (Projection): Khả năng đưa âm thanh lan tỏa mạnh mẽ ra phía trước, tạo cảm giác âm thanh đầy đặn ngay cả khi người chơi không cần dùng quá nhiều lực. Điều này đặc biệt quan trọng đối với singer-songwriters, bởi guitar cần đủ lực để nâng đỡ giọng hát trong các buổi biểu diễn hoặc trình diễn acoustic.

Khác với quy trình sản xuất thông thường, Yamaha bắt đầu phát triển FG9 bằng cách thực hiện trực tiếp các cuộc phỏng vấn chuyên sâu với hơn 50 nghệ sĩ Singer-Songwriters tại các thành phố âm nhạc lớn. 

Nội dung của buổi phỏng vấn kéo dài hai giờ không chỉ xoay quanh âm nhạc mà còn đề cập đến thói quen sáng tác, phong cách biểu diễn và môi trường sử dụng guitar của các nghệ sĩ trong đời sống thực tế. Từ đây, Yamaha nhận ra một điểm chung: singer-songwriters cần một cây guitar có thể phản hồi tinh tế khi chơi nhẹ trong không gian nhỏ, nhưng vẫn “đủ nhiệt” khi biểu diễn trước đám đông.

Để đạt được khả năng phát âm mong muốn, Yamaha tiến hành các nghiên cứu âm học trong phòng không vọng âm – môi trường loại bỏ hoàn toàn phản xạ âm thanh:

• Quan sát hình dạng rung vật lý: Các kỹ sư truyền tần số vào thân đàn để quan sát cách mặt đàn rung động ở từng dải tần, từ đó xác định chính xác những vùng rung động mạnh nhất trên mặt gỗ.
• Tối ưu hóa cấu trúc: Dựa trên dữ liệu thu được, Yamaha điều chỉnh độ dày mặt Top và thiết kế hệ thống thanh giằng xung quanh các vùng rung động để tăng hiệu quả cộng hưởng. Những khu vực này được làm mỏng một cách có kiểm soát để mặt đàn phản hồi nhanh và hiệu quả hơn.

Các mẫu thử sau khi tạo ra sẽ được đánh giá và điều chỉnh liên tục qua nhiều vòng lặp cho đến khi đạt được sự cân bằng mong muốn giữa độ tách bạch và khả năng phát âm.

Trong thiết kế guitar acoustic, việc làm cho thanh giằng mỏng hơn có thể giúp tăng độ rung và âm lượng. Tuy nhiên, nếu cấu trúc quá mỏng, độ bền của cây đàn sẽ bị ảnh hưởng theo thời gian.

Để giải quyết vấn đề trên, Yamaha sử dụng giả lập trên máy tính để phân tích khả năng chịu lực của cấu trúc bên trong thân đàn, từ đó xác định giới hạn tối ưu để mặt đàn rung động mạnh nhất mà vẫn đảm bảo độ ổn định cấu trúc. Sau khi mô phỏng, các mẫu thử tiếp tục trải qua các bài kiểm tra thực tế về hiệu suất âm thanh và độ bền lâu dài trước khi đến tay người dùng.

Nhờ quy trình kiểm chứng này, Yamaha FG9 không chỉ mang lại âm thanh rõ ràng, mạnh mẽ mà còn là một nhạc cụ bền bỉ với thời gian. Đây chính là minh chứng cho việc Yamaha không chỉ bán một cây đàn, mà trao tặng nghệ sĩ một công cụ biểu đạt cảm xúc không giới hạn.