Cách mix nhạc live

Bạn sẽ học cách sử dụng từng tính năng của các bàn điều khiển mix nhạc và cách áp dụng chúng cho công việc mix nhạc thường xuyên của bạn. Chúng tôi có rất nhiều mẹo, thủ thuật, lời khuyên và kinh nghiệm để chia sẻ với bạn. Khi bạn biết mình đang làm gì, việc mix nhạc sống trở nên thú vị và sáng tạo hơn rất nhiều.

Trong video này, chúng tôi sẽ nói về cách chọn bàn điều khiển mix nhạc phù hợp cho công việc của bạn và những công cụ và phụ kiện bạn nên luôn mang theo!

Trong phần thứ ba của loạt đào tạo "Cách mix nhạc live", chúng ta sẽ kết nối bàn điều khiển mixer với tất cả các thiết bị âm thanh khác: micrô, bộ khuếch đại và loa lớn. Bạn nên thực hiện tất cả các kết nối của mình trước khi bật nguồn!

Nhưng trước khi bắt đầu kết nối, chúng ta hãy lên kế hoạch!

Trước khi bắt đầu sử dụng bàn mixer, chúng tôi sẽ nói về micrô: cách chọn loại phù hợp nhất và nơi đặt chúng cho các loại nhạc cụ phổ biến nhất!

Lần trước chúng ta đã chọn micro và đặt chúng gần các nhạc cụ trên sân khấu. Bây giờ, chúng ta sẽ đưa âm thanh từ sân khấu vào bộ mixer và tạo các cài đặt tối ưu cho từng đầu vào.

Lần này chúng ta có một chủ đề rất quan trọng, mà tôi đã chứng kiến ​​ngay cả một số chuyên gia dày dạn thỉnh thoảng cũng bị sai. Đó là "Cấu trúc khuếch đại". Một điều rất quan trọng nếu bạn muốn lúc nào cũng có được một bản mix mạch lạc và nhất quán!

Trong Chương 7, chúng ta sẽ thấy một nút nhỏ sẽ rất hữu dụng: đó là “Bộ lọc tần số cao” (High Pass Filter). Vậy câu hỏi đầu tiên của chúng tôi: “Bộ lọc tần số cao” là gì? Bộ lọc tần số cao là một trong những công cụ hữu ích nhất trên bàn mix nhạc trực tiếp, vì bộ lọc này để lại tất cả các tần số cao, trong khi lọc bỏ các tần số thấp không cần thiết.

Video này sẽ giới thiệu cho bạn về các loại EQ có sẵn trên hầu hết các bộ mix nhạc trực tiếp kỹ thuật tương tự và kỹ thuật số, và sẽ giúp bạn hiểu toàn bộ cách vận hành tất cả các điều khiển một cách an toàn.

Lần này chúng ta sẽ thực hiện EQ cho các đầu ra, đó là loa cho khán giả và cho người biểu diễn trên sân khấu. Nếu bạn thực hiện việc này đúng ngay từ đầu, bạn sẽ thực hiện EQ cho tất cả các kênh đầu vào dễ dàng hơn. Trước tiên dành thời gian làm việc trên các đầu ra sẽ tiết kiệm thời gian khi làm việc trên các đầu vào sau đó.

Trong chương này, chúng tôi sẽ tập trung vào trống như trong các bộ phận kick, snare, hat, toms và overheads, có lẽ trống là nhạc cụ có âm thanh to nhất trong ban nhạc, và có dải tần dễ nhận biết nhất. Mỗi mic được sử dụng sẽ yêu cầu các cách xử lý khác nhau.

Chúng ta đã làm cho tiếng của bộ trống hay rồi, bây giờ chúng ta sẽ chuyển sang bass điện, guitar và keyboard, các nhạc cụ quan trọng cho hầu hết các ban nhạc rock và pop.

Bây giờ chúng ta sẽ bắt đầu áp dụng EQ cho các nhạc cụ acoustic như guitar, violin và kèn đồng. Một số nhạc cụ này khá nhạy cảm và cần cách xử lý để tránh phát sinh tiếng hú. Ngay cả guitar thùng có thiết bị điện tử tích hợp để bắt tiếng, cũng có thể tạo ra tiếng hú nếu đặt gần loa monitor trên sân khấu.

Đây là chúng tôi thực hiện EQ cho micrô thanh âm. Giọng nói của con người rất linh hoạt và đa dạng giữa nam và nữ đến mức bạn có thể nghĩ mỗi phong cách sẽ cần cách xử lý khác nhau, nhưng thực tế chỉ có một vài nguyên tắc cơ bản được áp dụng, và hãy nhớ, trong biểu diễn trực tiếp, hầu hết các ca sĩ nên sử dụng micrô di động.

Chúng tôi đã thiết lập, chúng tôi đã điều chỉnh PA cho phù hợp với phòng và thực hiện EQ tất cả các đầu vào. Bây giờ chúng ta đến với bộ mixer để thực hiện xoay núm và thanh trượt. Vị trí xoay thường sẽ ở trạng thái tĩnh trong khi biểu diễn, nhưng thanh trượt là điều khiển được điều chỉnh thường xuyên nhất trên mixer, do đó có tính xúc giác cao nhất.

Chúng tôi đã thiết lập khuếch đại đầu vào, bộ lọc thông cao, EQ và pan. Bây giờ là lúc tập trung vào các thanh trượt. Làm thế nào để cân bằng âm thanh của một ban nhạc và tiếp tục nghe và điều chỉnh trong khi chương trình diễn ra.

Lần này, chúng ta xem cách sử dụng các ngõ vào phụ để tạo ra các bản phối giám sát cho ban nhạc trên sân khấu. Ngõ vào phụ là các dãy ngõ ra linh hoạt có trên hầu hết các mixer. Chúng có thể là mono hoặc stereo, pre-fader hoặc post-fader và tất cả chúng đều có điều khiển mức biến đổi cho mỗi kênh đầu vào.

Bạn đã bao giờ tự hỏi ma trận trên mixer được ứng dụng để làm gì chưa? Trong phần này, chúng ta sẽ tìm hiểu và chúng ta sẽ chia sẻ về việc ứng dụng các bus đơn hoặc phụ.

Trong phần này, chúng ta sẽ xem bộ nén, cách thức và thời điểm sử dụng chúng. Hiệu ứng của bộ nén có thể tinh tế, nhưng đó là một bộ xử lý rất quan trọng và hữu ích trong nhạc pop và rock. Khi bạn đã thành thạo cách sử dụng bộ phận này một cách chính xác, bản phối của bạn có thể được cải thiện rất nhiều.

Cổng tiếng ồn là chủ đề cho chương này, chúng là gì? Và khi nào chúng hữu ích? Giống như bộ nén, chúng không có trên mixer cho đến khi mixer kỹ thuật số bắt đầu trở nên phổ biến vào giữa những năm 1990.

Chúng ta gần như đã hoàn thành việc ứng dụng và mix EQ, nén và xử lý cổng tiếng ồn cho đầu vào của chúng, và sử dụng pan, bộ chỉnh âm và nhóm để điều chỉnh việc mix lại của tất cả các nhạc cụ và giọng hát. Bây giờ, chúng ta sẽ áp dụng thao tác nén cho đầu ra.

Trong phần này, chúng ta sẽ thêm hồi âm vào bản mix. Điều này đặc biệt hữu ích đối với giọng hát và các nhạc cụ acoustic độc tấu để mang đến một chút nâng cao hơn so với bản phối ban nhạc cốt lõi, nhưng việc sử dụng chức năng này phụ thuộc rất nhiều vào âm thanh của chính địa điểm biểu diễn.

Trong chương này, chúng ta sẽ thử nghiệm độ trễ tiếng gõ. Có thể sử dụng hiệu ứng này theo một vài cách khác nhau. Cách đầu tiên là sử dụng hiệu ứng này liên tục với thời gian trễ khá ngắn để tăng sự hiện diện hoặc âm lượng của âm thanh. Một cách khác là nhấn mạnh các nốt nhạc, tiết tấu hoặc lời nhạc riêng lẻ cho giọng hát chính hoặc nhạc cụ độc tấu.

Chúng ta đã nói đến đến lý thuyết về cấu trúc khuếch đại, EQ, tính động, nhóm và hiệu ứng, bây giờ hãy cùng đưa lý thuyết này vào thực tế. Chúng tôi có một ban nhạc trình diễn trực tiếp đang đến và chúng ta sẽ làm một bài kiểm tra âm thanh. Hãy cùng nhắc lại tất cả những gì chúng ta đã nói về chuỗi bài học này.

Đây là chương cuối cùng, và chúng ta sẽ thực hiện một số ghi âm trực tiếp. Điều này có thể hữu ích cho cả kỹ sư âm thanh và nhạc sĩ để nghe lại và đánh giá chất lượng, hiệu quả. Đây có thể là một công cụ diễn tập hữu ích, hoặc để tải lên mạng xã hội, hoặc giữ lại như một món quà lưu niệm đẹp.

Chúng tôi đã trở lại cho một số tập mới! Gần đây, các buổi biểu diễn âm nhạc phát trực tiếp đã trở nên phổ biến và việc thiết lập dễ dàng hơn nhiều so với trước đây. Dựa trên lý thuyết và kỹ thuật được giảng dạy trong các tập trước, đây là một số mẹo để tạo ra một buổi phối nhạc phát trực tiếp tốt. Chúng tôi sẽ tập trung vào môi trường nghe, dòng tín hiệu âm thanh, độ khớp, thời gian và quản lý cấp độ.

Chúng tôi đã nhận được một số câu hỏi và bình luận hay từ người xem. Cảm ơn rất nhiều vì những đóng góp của bạn. Bây giờ là lúc đưa ra một số câu trả lời và lời khuyên bổ sung. Trong Phần 1, chúng tôi sẽ tập trung vào các chủ đề liên quan đến mức tín hiệu âm thanh, bao gồm các dấu "dB" trên bàn trộn có nghĩa là gì và khi nào điều khiển "Khuếch đại kỹ thuật số" hữu ích.

Chúng tôi có nhiều câu hỏi hơn từ người xem để trả lời, lần này chủ yếu liên quan đến định tuyến tín hiệu. Hãy chắc chắn rằng bạn hiểu mục đích của các kênh Mono trên bàn mixer và cách quản lý đầu ra đến loa siêu trầm. Làm mới kiến thức của bạn về việc sử dụng kỹ thuật nén trên các nhóm và sự khác biệt giữa các phích giắc cắm khác nhau. Những chủ đề này và nhiều chủ đề khác được đề cập trong chương này.