Sự sáng tạo trong âm thanh
Một nét nhìn về sự khéo léo phía sau sự hình thành âm thanh đương đại bứt phá khỏi mọi giới hạn.
Mang âm thanh đặc biệt của tiếng trống ngón tay đến với thế giới
Một trong những khía cạnh độc đáo của việc đánh trống bằng ngón tay là nhu cầu mạnh mẽ về sự đa dạng của âm thanh trong sản phẩm này. Điều đó cũng có nghĩa là những âm thanh này phải có chất lượng xuất sắc và có tính thẩm mỹ cao, cho dù chúng là tiếng trống cơ hay tiếng trống được xử lý cho nhạc dance điện tử. Để đáp ứng nhu cầu của những người chơi trống ngón tay luôn tìm kiếm những âm thanh mới, đội ngũ thiết kế âm thanh của Yamaha đã dồn toàn bộ kinh nghiệm tạo ra âm thanh của mình vào FGDP.
Miura:
Mở rộng hơn 1 chút, có hai loại loại âm thanh mà giới đánh trống bằng ngón tay tìm kiếm. Đầu tiên là âm thanh trống acoustic, nơi người chơi muốn có tác động sống động như thật cùng với độ nhạy của trống thật.
Thứ hai là âm thanh tổng hợp có punch, vốn rất được ưa chuộng trong dòng nhạc điện tử như EDM. Những loại âm thanh này bao gồm âm thanh bị biến dạng về điện, hiệu ứng âm thanh, v.v. để đáp ứng nhiều nhu cầu đa dạng của nhiều người dùng.
Điều này là do trong thế giới đánh trống bằng ngón tay, có sự kết hợp của nhiều người chơi, bao gồm cả những người có kiến thức nền tảng về chơi trống acoustic và những người tham gia sản xuất âm nhạc hoặc những người ở cả hai thế giới. Sợi dây chung gắn kết tất cả họ lại với nhau là việc họ không ngừng tìm kiếm những âm thanh mới.
Yamaha đã sản xuất trống điện tử DTX Series trong nhiều năm. Tất nhiên, công nghệ và sự nhạy bén mà chúng tôi có được thông qua việc tạo ra âm thanh cho Series DTX cũng tỏ ra có giá trị đối với sự phát triển của FGDP. Điều đó có nghĩa là, khi phát triển FGDP, chúng tôi đã cân nhắc kỹ lưỡng những gì Yamaha có thể mang lại cho thế giới người chơi trống ngón tay trong nỗ lực tạo ra âm thanh của chúng tôi.
Sakamoto:
Dòng DTX là sản phẩm thay thế cho bộ trống acoustic. Vì vậy, người chơi kỳ vọng sản phẩm sẽ mang lại âm thanh trống acoustic sống động như thật nhất, hay nói một cách nào đó, chỉ là âm thanh trống cơ. Nói cách khác, chúng tôi đang theo đuổi âm thanh như ở ngay phía trước bộ trống khi bạn chơi nó—một âm thanh chân thực.
Với trống ngón tay, chúng tôi muốn bổ sung thêm điều đó bằng cách mang đến âm thanh nguyên bản mà người chơi chưa từng trải nghiệm.
Miura:
Có khá nhiều người chơi trong cộng đồng đánh trống bằng ngón tay không quan tâm đến khái niệm trống cơ—nếu nó nghe hay thì họ muốn có nó. Đối với chúng tôi, với tư cách là nhà sản xuất nhạc cụ đánh trống ngón tay chuyên dụng, sản phẩm mà chúng tôi sắp phát hành cần tiếp tục mang đến những âm thanh mới cho khán giả đó.
Okano:
Chúng tôi hy vọng rằng bằng cách kết hợp những âm thanh mới vào sản phẩm, người dùng sẽ rất vui khi cầm lên và chơi nhạc cụ này lần đầu tiên... hoặc có thể trải nghiệm cảm giác ngạc nhiên "ôi..." khi họ bắt đầu đánh trống vào nó.
Vì trống ngón tay là một thế giới nhạc cụ mới nên sẽ vô nghĩa nếu chúng ta chỉ đưa ra một tuyển tập những âm thanh thông thường thu hút được đại chúng. Rốt cuộc, khi bạn đang cố gắng thu hút người dùng bình thường, bạn sẽ nhận được thứ gì đó không nổi bật. Đó là lý do tại sao chúng tôi có ý định phá bỏ những bức tường đó và kết quả là ngay cả những nhạc sĩ chuyên nghiệp sử dụng sản phẩm này cũng coi nó như một thứ gì đó thực sự đáng kinh ngạc.
Tạo ra âm thanh có mức độ cảm thụ âm nhạc cao
Yamaha có một lượng lớn tài sản âm thanh cần thiết để làm tư liệu khi chúng tôi tạo ra những âm thanh hoàn toàn mới. Ngoài âm thanh được lấy mẫu từ nhiều loại nhạc cụ, chúng tôi còn có âm thanh tổng hợp được tạo từ đầu bằng điện tử mà chúng tôi đã xử lý, thêm các hiệu ứng tổng hợp và những thứ tương tự để tạo ra nguyên liệu và “gia vị” cho công thức nấu ăn của chúng tôi trong một quy trình tương tự như nấu ăn, với những “nồi và chảo” cần thiết, các công cụ của chúng tôi chỉ tạo ra chất lượng âm thanh cao nhất.
Điều đó có nghĩa là không phải ai cũng có thể tạo ra âm thanh, thậm chí với tất cả những công cụ này. Các nhà thiết kế âm thanh cần phải có trình độ âm nhạc cao cùng với cảm giác và độ nhạy phù hợp với đặc điểm của nhạc cụ để tạo ra sự kết hợp âm thanh phù hợp mà người dùng thuộc thế hệ chúng ta mong muốn. Tất nhiên, họ cũng cần phải có kiến thức sâu rộng về âm nhạc. Nếu nhà thiết kế âm thanh không có tất cả những phẩm chất này, âm thanh họ tạo ra sẽ không thể làm hài lòng người dùng cuối cấp cao hơn… và họ sẽ thấy rõ sự nông cạn của âm thanh. Đó là lý do tại sao chúng tôi muốn nói về mặt khác của thiết kế âm thanh.
Okano:
Ngoài âm thanh trống acoustic, FGDP còn có âm thanh beatbox không thể thiếu để chơi nhạc điện tử như EDM, cũng như tiếng hát, hiệu ứng âm thanh được lấy mẫu từ một số bộ tổng hợp analog cổ điển nhất định, v.v.
Ngoài ra, chúng tôi còn tận dụng các tài sản âm thanh trước đây thuộc sở hữu của Yamaha. Chúng tôi đã tuyển chọn cẩn thận thư viện âm thanh phong phú này, chỉ chọn những âm thanh mà người chơi mong muốn và xử lý chúng để tạo lại chúng một cách thích hợp cho FGDP. Điều đáng nói là nội dung âm thanh gốc mà chúng tôi sử dụng không đặc biệt hiện đại, mặc dù chúng có chất lượng cao.
Chúng ta có thể mô tả đây là "những âm thanh mới nhất", được đặc trưng bởi tác động, sức mạnh và tính độc đáo của chúng. Chúng tôi đã chuyển đổi những nội dung gốc này thành các tác phẩm hoàn toàn mới bằng cách thêm reverb hoặc compression, kéo dài thời gian mẫu, thay đổi cao độ và phân lớp âm thanh để tăng thêm độ dày, cùng với các kỹ thuật khác.
Sakamoto:
Âm thanh trống acoustic tự nó phải có độ mạnh mẽ mà không cần thêm bất kỳ hiệu ứng nào, nhưng chúng thực sự trở nên sống động và mạnh mẽ hơn trong các thể loại như EDM khi bạn thêm cho chúng các hiệu ứng. Điều quan trọng là phải phân biệt được điều này tùy theo trường hợp sử dụng.
Okano:
Bất kể bạn có thêm hiệu ứng hay không, chất liệu âm thanh gốc phải tuyệt vời ngay từ đầu, nếu không bạn sẽ không còn gì để làm. Khi bạn thực hiện tốt công việc “nấu nướng” và kết hợp những chất liệu tuyệt vời này với những hiệu ứng tuyệt vời, âm thanh sẽ trở nên mạnh mẽ hơn rất nhiều và hấp dẫn thị hiếu ngày nay. Đó là những gì chúng tôi đang làm.
Sakamoto:
Khi làm điều này, khi bạn so sánh trống điện tử mà bạn chơi bằng dùi trống như trống cơ với FGDP mà bạn chơi bằng ngón tay, thì đương nhiên sẽ có sự khác biệt về cảm giác, về kiểu khả năng chơi mà bạn mong đợi, cùng với cách bạn mong đợi nhạc cụ để phát ra âm thanh. Về vấn đề này, việc chỉ chuyển âm thanh của DTX sang FGDP là chưa đủ.
Kamada:
Chúng tôi thường xuyên tham khảo ý kiến của những người hiểu biết trong công ty chúng tôi cũng như các nghệ sĩ trên thế giới để tìm ra những điểm chính về cảm giác dễ chịu khi bạn chơi bằng ngón tay, cùng với loại tác động mà bạn cảm thấy tạo nên nhạc cụ thú vị. Chúng tôi đang tinh chỉnh từng âm thanh nhờ phản hồi này và sử dụng các biện pháp như tăng thêm độ hấp dẫn cho âm thanh, tăng cường attack bằng hiệu ứng, v.v.
Miyake:
Khi xử lý âm thanh, chúng tôi triển khai các hiệu ứng do nhóm thiết kế âm thanh của chúng tôi lựa chọn.
Sử dụng hiệu ứng đòi hỏi phải có tính nghệ thuật. Ví dụ: khi tạo âm thanh distorted, chúng ta nên sử dụng âm thanh distorted từ ban đầu hay nên chọn âm thanh không có distorted và sử dụng các hiệu ứng để thêm vào cho toàn bộ âm thanh của nhạc cụ khi chơi? Âm thanhdistorted ban đầu sẽ có hiệu ứng đều bất kể âm lượng. Tuy nhiên, khi bạn áp dụng hiệu ứng biến dạng cho toàn bộ âm thanh của nhạc cụ, người chơi có thể kiểm soát loại và cường độ biến dạng khi họ chơi trong thời gian thực. Vì vậy, chúng ta cần đưa ra quyết định cho từng âm thanh về cách xử lý việc này. Những loại quyết định chi tiết này là một yêu cầu cho thiết kế hợp lý. Các nhà thiết kế âm thanh tạo ra âm thanh để sử dụng trên các nhạc cụ chứng tỏ giá trị và khả năng cảm nhận âm thanh của họ thông qua những quyết định này.
FGDP: bộ trống ở định dạng mới
Khi nói đến việc mở rộng các lựa chọn trong thế giới trống, FGDP có rất nhiều khả năng. Sự kết hợp giữa trống acoustic thông thường với thế giới trống ngón tay mới nổi không chỉ dừng lại ở âm thanh và hiệu ứng tích hợp. Bằng cách tỉ mỉ kết hợp các gợi ý mà chúng tôi đã thu thập được từ các kỹ thuật đánh trống điển hình đã được thiết lập tốt trên bộ trống cơ vào giao diện mới này, chúng tôi mang đến sự hấp dẫn thực sự và sự thú vị khi chơi trống theo cách dễ tiếp cận nhưng cũng mang tính âm nhạc tiên tiến… cho những người đã chơi trống acoustic, những người hiện thích đánh trống bằng ngón tay và những người sẵn sàng mở ra cánh cửa đến với một “thế giới đánh trống” mới.
Bạn thực sự có thể thấy văn hóa âm nhạc cấp cao mà các nhà phát triển của chúng tôi đã nuôi dưỡng và chia sẻ trong nhiều năm qua được phản ánh như thế nào trong FGDP như một nhạc cụ để mọi người chơi.
Kamada:
Dòng FGDP bao gồm nhiều cài đặt trước bao gồm nhiều thể loại âm nhạc. Ví dụ, khi nói đến các cài đặt trước của nhạc rock, nó không chỉ cung cấp một bộ âm thanh phù hợp với nhạc rock mà còn sắp xếp chúng theo cách giúp bạn dễ dàng chơi các nhịp điệu rock 8. Trong nhạc rock, trống kick được chơi bằng ngón cái, trống snare bằng ngón trỏ và hi-hat bằng ngón giữa — cách sắp xếp cơ bản này rất dễ chơi.
Tuy nhiên, việc sắp xếp ride cymbal đi trong cài đặt trước của nhạc rock có thể không hoạt động tốt đối với một số thể loại nhất định. Ví dụ: trong nhạc jazz bốn nhịp cổ điển, ride cymbals và hi-hat chân thường được sử dụng thường xuyên hơn trong nhạc rock, do đó, cách sắp xếp cymbal của nhạc rock cài sẵn có thể không lý tưởng cho nhạc jazz. Trong các cài đặt trước của nhạc jazz, ride cymbals được gán cho các vị trí của crash trong các cài đặt trước của nhạc rock, giúp bạn cảm thấy thoải mái hơn khi chơi ride bằng ngón giữa và hi-hat chân bằng ngón trỏ.
Yamaha cung cấp các cài đặt sẵn khác nhau cho từng thể loại để mang lại trải nghiệm chơi thoải mái hơn. Hãy thử chúng.
Miura:
Đối với các thể loại khác ngoài nhạc jazz, chẳng hạn như cài đặt trước EDM, chúng tôi đã chỉ định âm thanh theo cách sáng tạo hơn. Trong EDM, người chơi thường không chơi các rolls bao gồm nhiều tom—đó chỉ là bản chất của thể loại âm nhạc. Đó là lý do tại sao chúng tôi đã gán các hiệu ứng âm thanh mạnh mẽ cho các vị trí của tom.
Trong thế giới đánh trống bằng ngón tay, người chơi thường tùy chỉnh việc gán âm thanh trên bàn phím đến các vị trí dễ chơi nhất. Trên FGDP, vị trí, hình dạng, kích thước và sự kết hợp của âm thanh cho mỗi miếng đệm cung cấp tín hiệu trực quan cho vai trò âm nhạc của chúng, cho phép người chơi tận hưởng trải nghiệm trực quan không có ở các miếng đệm dạng lưới. Khi chúng tôi yêu cầu các nghệ sĩ chơi với FGDP, họ ngay lập tức nắm bắt được mối quan hệ giữa âm thanh và vị trí của chúng, điều này làm tăng thêm sự thích thú khi biểu diễn trên đó.
Okano:
Các cài đặt trước chỉ được cung cấp dưới dạng đề xuất của chúng tôi cho người dùng. Người dùng có thể gán âm thanh cho từng pad theo ý muốn. Nếu người dùng thử cài đặt sẵn và muốn thay đổi miếng đệm sang âm thanh khác hoặc di chuyển âm thanh đến vị trí khác, họ có thể tùy chỉnh các miếng đệm để tạo ra một bộ trống ngón tay được cá nhân hóa.
Miura:
Tôi nên nói thêm rằng chúng tôi đã tạo ra các bài tập âm thanh và liên kết đến các miếng đệm có tính đến việc chơi trống thực tế. Ví dụ: khi bạn đang chơi trống acoustic, bạn không thể chơi hi-hat mở và đóng cùng một lúc—đó là hai trạng thái khác nhau của cùng một nhạc cụ. Chúng tôi đã định cấu hình việc gán âm thanh cho các miếng đệm dựa trên điều này để bạn không nghe thấy sự kết hợp âm thanh thiếu tự nhiên về mặt âm nhạc khi chơi.
Bạn có thể làm cho một miếng đệm phát hai âm thanh cùng lúc bằng cách liên kết hai âm thanh khác nhau vào một miếng đệm duy nhất. Điều này cho phép bạn truy cập vào các kỹ thuật âm nhạc được sử dụng thường xuyên như thêm âm thanh tambourine hoặc tiếng vỗ tay, đến tiếng trống snare. Người dùng có thể tự do kết hợp và định cấu hình các liên kết này.
Cuối cùng, nhạc cụ này có tính năng aftertouch. Bạn có thể sử dụng tính năng này để mô phỏng hiện tượng cymbal choke , tức là âm thanh dừng chũm chọe khi nó đang rung. Với aftertouch, bạn ấn vào miếng đệm sau khi dùng ngón tay chạm vào nó. Mức độ bạn ấn ngón tay vào miếng đệm có thể được sử dụng để thay đổi cách phát âm thanh, cường độ âm thanh của hiệu ứng và các thông số khác mà bạn có thể chỉ định để có nhiều cách biểu đạt âm thanh. Chúng tôi đã cải thiện chức năng aftertouch có sẵn trong FGDP để dễ dàng sử dụng hiệu quả trong nhiều tình huống khác nhau.
Nhìn chung, những gì chúng ta có thể nói về thiết kế âm thanh và khả năng chơi là các nhạc cụ được thiết kế dành cho âm nhạc. Nhạc cụ của chúng ta không tồn tại như những thực thể riêng biệt với âm nhạc. Đó là lý do tại sao trên hết, chúng tôi đánh giá cao sự thích thú mà mọi người có thể có được khi chơi nhạc.
Phỏng vấn kỹ thuật viên
- Khám phá những câu chuyện chưa kể phía sau sự phát triển của FGDP.
Kế hoạch sản phẩm
- Câu chuyện phía sau sự ra đời của FGDP, một sản phẩm đột phá trong thế giới nhạc cụ chơi trống bằng ngón.
Sự sáng tạo về mặt trống
- Sự công nhận về những ý tưởng đổi mới để đạt được những thành tựu về mặt âm nhạc lẫn khả năng chơi nhạc cụ.
Sự nhỏ gọn, độ bền vững và tính di động.
- Những ý tưởng của các kỹ sư là tạo ra bộ trống có thể chơi ở bất kỳ nơi nào và sẽ không bị vỡ, và vẫn đảm bảo rằng khách hàng có thể tận hưởng trong thời gian dài.
