Thể hiện bản thân bạn

Liên hệ mua hàng

Tra cứu hệ thống đại lý Yamaha chính thức trên toàn quốc.

Tác giả: Yamaha Music

Chọn đúng nhạc cụ là chìa khóa để thành công.

tcm:69-1382960

Tôi đã bắt đầu chơi piano từ khi tôi bốn tuổi. Một trong những bản nhạc luôn khiến tôi gặp khó khăn là bản Chopin Prelude in E Minor - một bản nhạc rất tuyệt vời, tôi phải mất hơn 50 năm để có thể đặt đúng vị trí các ngón tay. Để có thể chơi bản nhạc ấy với cảm xúc chân thực nhất thực sự là một thử thách mà bạn phải dành thời gian của một đời người để chinh phục.

tcm:69-1382961

Tác giả bên cạnh chiếc piano cơ C6 của ông ấy

Trong một dàn nhạc cơ bản có đến hàng tá những loại nhạc cụ khác nhau, và đôi khi còn nhiều hơn nữa nếu bạn tính cả các nhạc cụ sử dụng đặc biệt như piano, celeste, xylophone, saxophone và bass clarinet. Trên thực tế, chỉ riêng kèn clarinet đã có 17 loại và hơn một trăm nhạc cụ bộ gõ khác nhau. Vậy làm thế nào để mọi người quyết định được mình sẽ chơi loại nhạc cụ nào?

Quyết định một phần phụ thuộc vào mục tiêu của bạn là gì. Nếu mục tiêu của bạn là chơi trong một ban nhạc Heavy metal, kèn bassoon hiển nhiên không phải là lựa chọn phù hợp (nhưng cũng không hẳn là chúng ta không sử dụng được - nhạc trưởng Edwin Outwater vừa biểu diễn một buổi hòa nhạc với the San Francisco Symphony and Metallica). Quyết định chọn loại nhạc cụ nào cũng có thể phụ thuộc vào độ tuổi của bạn. Đối với trẻ em - chẳng hạn như dưới 10 tuổi - tôi khuyên các bậc cha mẹ nên có cách lựa chọn nhạc cụ cho con mình khác với những người ở đang cận tuổi 50 tuổi vào lần đầu tiên bắt đầu chọn một nhạc cụ. Đúng, bạn có thể học một loại nhạc cụ ở mọi lứa tuổi và bạn có thể trở nên khá giỏi về nó, nhưng khi càng lớn tuổi thì việc bạn chọn loại nhạc cụ nào để chơi càng trở nên quan trọng hơn nếu muốn thành công.

Mặc dù cấu tạo cơ thể ở độ tuổi nhỏ hơn có thể ảnh hưởng đến khả năng chơi các nhạc cụ, nhưng không hẳn các nhạc cụ khác nhau sẽ có độ khó khác nhau. Ví dụ, một đứa trẻ có những ngón tay mũm mĩm sẽ dễ dàng thao tác với cây đàn Cello hơn là đàn violin. Cách tốt nhất để giúp trẻ chọn nhạc cụ là cho trẻ nghe càng nhiều loại nhạc cụ khác nhau càng tốt và xem nhạc cụ nào khiến trẻ hứng thú nhất. Artur Rubinstein, một trong những nghệ sĩ dương cầm vĩ đại của mọi thời đại, đã kể rằng ông muốn chơi piano từ năm 6 tuổi. Nhưng cha của ông lại có những ý tưởng khác - ông mua cho Artur một cây đàn violin và đứa trẻ tài năng này đã nhanh chóng đập vỡ. Giận dữ thường không phải là một ý kiến ​​hay, nhưng hầu hết những đứa trẻ bị cuốn hút vào âm nhạc đều hiểu rất rõ về loại âm thanh tạo ra tiếng vang với chúng. Và đây là một quyết định quan trọng, vì để trở thành một nhạc sĩ vĩ đại bạn cần tối thiểu 10.000 giờ luyện tập. (Không có tài liệu nào được ghi lại về trường hợp một nhạc sĩ bậc thầy đạt được điều đó trong ít thời gian hơn.) Nếu bạn không thích âm thanh mà bạn đang tạo ra trong tất cả những giờ luyện tập đó, bạn sẽ khó có thể thúc đẩy bản thân tiếp tục luyện tập.

Mọi thứ sẽ khác hơn đối với những người lớn tuổi bởi vì việc học tập là một quá trình liên quan đến chất lượng. Một đứa trẻ có thể hài lòng với việc thực hành các thang âm trong một giờ hoặc hơn trong một ngày, và có thể mất nhiều năm để tạo ra một giai điệu hoàn chỉnh từ một số nhạc cụ, chẳng hạn như violin hoặc oboe. Các nhạc cụ khác, như guitar hoặc electric bass, yêu cầu người chơi có những vết chai sạn để không gây đau đớn về thể chất khi luyện tập.

Đối với những người lớn tuổi, nhạc cụ tôi khuyên dùng là piano (hoặc bất kỳ bàn phím nào tương tự, chẳng hạn như organ hoặc đàn synthesizer). Lý do là để tạo ra một giai điệu tốt từ bàn phím hoàn toàn không khó: bất kỳ ai cũng có thể ngồi xuống piano và chơi C-sharp cũng như Rubinstein, Alicia de Larrocha hoặc Elton John. Đặt các nốt lại với nhau là một thách thức, nhưng đó là một thách thức mà bạn có thể bắt đầu giải quyết ngay lập tức.

Ưu điểm khác của đàn piano là bạn có thể dễ dàng hình dung các thang âm và hợp âm - tất cả chúng đều ở đó trước mặt bạn, được sắp đặt một cách tuyến tính. Trên các nhạc cụ bằng đồng, sự kết hợp ngón đàn, cùng với áp lực môi, xác định các nốt theo cách khó hình dung hơn. Và mặc dù các nốt của kèn clarinet cũng được đặt một cách tuyến tính nhưng các quãng tám khác nhau đòi hỏi các ngón đàn khác nhau. Tương tự, một số người thấy khó học các nhạc cụ bộ dây như vĩ cầm và guitar vì mỗi dây được điều chỉnh khác nhau - giống như có 4 (hoặc 6) cây đàn piano xếp chồng lên nhau.

Tất nhiên, không phải ai cũng có thể mua một cây đàn piano cổ điển và những người khác không có đủ không gian cho chúng. Những cây đàn keyboard hiện đại có thể phát ra âm thanh như các nhạc cụ khác là một phát minh tuyệt vời. Yamaha đã cấp bằng sáng chế tổng hợp FM cách đây nhiều thập kỷ (dựa trên ý tưởng của giáo viên âm nhạc của tôi - John Chowning) và phổ biến nó với việc phát hành DX7 mang tính biểu tượng. Đàn keyboard ngày nay cho phép bạn trải nghiệm âm thanh chân thực của bất kỳ loại nhạc cụ nào chỉ bằng một nút bấm.

Từ khía cạnh kỹ thuật, cây đàn Chopin Prelude mà tôi đã đề cập ở đầu bài viết này là một sản phẩm cực kỳ đơn giản - ngay cả một người mới tập chơi cũng có thể học cách đặt tay vào tất cả các phím đúng chỉ trong vài tuần luyện tập. Nhưng việc đưa tác phẩm trở thành âm nhạc là hoàn toàn khác. Các biến thể tinh tế nhất trong nhịp điệu và cách nhấn phím, chưa kể đến việc nhấn bàn đạp, làm cho việc này trở thành một công việc phong phú và vô cùng bổ ích. Như với phần chuyển động đầu tiên của bản Sonata ánh trăng của Beethoven, tôi không phải học các ngón đàn phức tạp và tôi không phải lo lắng về việc liệu nhạc cụ có tạo ra giai điệu dễ chịu hay không. Thay vào đó, tôi có thể dành toàn bộ sự chú ý vào việc thể hiện cảm xúc, đắm chìm trong vẻ đẹp của hai trong số những tác phẩm nghệ thuật vĩ đại nhất từng được tạo ra, đặt các ngón tay của tôi theo cấu hình giống như Chopin và Beethoven, tưởng tượng trong giây lát rằng tôi là họ. Còn món quà nào tuyệt vời hơn có thể được ban tặng cho một người nhạc sĩ?

Daniel J. Levitin

Tiến sĩ Daniel J. Levitin là một nhà thần kinh học và là tác giả của 5 cuốn sách liên tiếp bán chạy nhất, bao gồm "Đây là tư duy của bạn về âm nhạc" và "Thành công bất chấp độ tuổi". Ông chia sẻ rằng bản thân ông luôn gặp khó khăn khi chọn nhạc cụ, và vì vậy ông ấy đã chơi piano, clarinet, saxophone, guitar, bass, trống và luyện giọng hát, và đã biểu diễn chúng với nhiều nghệ sĩ, từ Mel Tormé đến Blue Oyster Cult, Bobby McFerrin, Neil Young, Victor Wooten và Sting. CD mới nhất của anh ấy, "Turnaround" có sẵn trên tất cả các nền tảng phát trực tuyến và nhạc kỹ thuật số. Để biết thêm thông tin chi tiết hãy truy cập DanielLevitin.org.

_Nguồn_ : https://hub.yamaha.com/express-yourself/

Liên hệ mua hàng tại Hệ thống đại lý Yamaha

Thông tin liên hệ:

Cửa hàng Âm nhạc Yamaha (Yamaha Music Store)

Địa chỉ: Tầng 2, Lô S62AB, Aeon Mall Tân Phú - 30 Bờ Bao Tân Thắng, Sơn Kỳ, Tân Phú, HCM

Hotline: 1900 299 279

Yamaha Music Vietnam

Hotline: 1900 299 279 (9h - 18h, Thứ 2 - Thứ 6 hàng tuần)

Facebook: Yamaha Music Vietnam

Thể hiện bản thân bạn

Chọn đúng nhạc cụ là chìa khóa để thành công.

Insider Tips: Flowkey và Yamaha Clavinova

Flowkey cho phép học viên ở mọi trình độ (Sơ cấp, Trung cấp, Cao cấp, Chuyên nghiệp) học các bài hát bằng cách tương tác với ứng dụng

Dòng SILENT Piano™ - Kế thừa mọi vẻ đẹp và sức mạnh trong nghệ thuật chế tác đàn đại dương cầm

Không phải ngẫu nhiên, dòng sản phẩm SILENT Piano™ là sự lựa chọn của rất nhiều nghệ sĩ âm nhạc hàng đầu cũng như nhiều gia đình trên toàn thế giới.