Cách chơi guitar để tạo ra những âm điệu ngọt ngào

Liên hệ mua hàng

Tra cứu hệ thống đại lý Yamaha chính thức trên toàn quốc.

Tác giả: Yamaha Music

Tôi thường đại diện cho Yamaha Guitars trình diễn tại NAMM show - đây là một trong những sự kiện tôi rất thích.

*NAMM Show là sự kiện giao lưu toàn cầu của các sản phẩm công nghệ âm nhạc, âm thanh và giải trí.

Để chuẩn bị cho những sự kiện như thế này, tôi cần chuẩn bị trước vài tuần hoặc hơn. Tôi phải lên chủ đề, chọn bài hát phù hợp, đảm bảo âm thanh của các thiết bị không bị nhiễu và luyện tập thật kỹ càng để có một buổi trình diễn thật tốt.

Trong chương trình năm nay, đêm trước của buổi biểu diễn, tôi đã được yêu cầu chơi guitar dây nylon truyền thống vào lễ khai mạc. Yamaha SLG200N SILENT là cây đàn guitar tôi chọn cho màn trình diễn, nó có thiết kế nhỏ gọn, thuận tiện để mang lên máy bay và luôn sẵn sàng cho một màn trình diễn. Tôi cũng dành một chút thời gian để thử dàn âm thanh Line 6 Helix, hiệu chỉnh âm thanh guitar nylon và bắt đầu luyện tập các bản nhạc cho buổi biểu diễn. Danh sách mà tôi chuẩn bị gồm 20 ca khúc, có các tác phẩm kinh điển như “Change The World” và “New Kid In Town”. Cuối cùng là thêm các tùy chỉnh looped endings bên cạnh cao trào của những đoạn điệp khúc.

Không những thế, tôi cũng lên kế hoạch biểu diễn cho sân khấu Yamaha vào mỗi buổi sáng. Biết rằng sẽ có ít thời gian để chuẩn bị giữa các tiết mục nên tôi có những lựa chọn đơn giản. Tôi quyết định sử dụng đàn guitar Yamaha Red Label FSX5 và đem theo micro của mình - để chắc rằng nó hoạt động tốt. (Thật tốt khi có mic phù hợp với giọng)

Tất cả sự chuẩn bị trên đều không giống những buổi diễn thường ngày của tôi tại các gian hàng Yamaha. Ở mỗi sân khấu 30 phút trình diễn, tôi chọn các bản nhạc phù hợp để thể hiện thật tốt và đầy đủ cá tính, màu sắc, điểm nổi bật khác nhau trên từng dòng guitar điện Revstar và bộ pickup của nó: humbuckers, FilterTrons và P90s.

Tôi muốn trình diễn với cây đàn guitar điện semi-hollow body electric-acoustic guitar SA2200. Nhạc cụ tuyệt đẹp này được làm thủ công ở Nhật Bản. Theo ý kiến của tôi đây là một trong những cây đàn tốt nhất mà Yamaha sản xuất. Tôi đã quyết định ghi lại một bản nhạc B minor blues dành riêng cho cây đàn với hòa âm tone smoky mà tôi nghĩ là phù hợp nhất cho nó. Quả thật, cây đàn guitar này là sự kết hợp hoàn hảo với bản nhạc mà tôi đã chuẩn bị.

Một người bạn tốt của tôi là Larry Seyer, đã tình cờ ghi lại một trong những màn trình diễn với đàn guitar SA2200 kết hợp dàn dàn âm thanh Line 6 Helix và Line 6 Powercab 212 Plus.

Bạn đã sẵn sàng để jam cùng? Hãy nghe đoạn backing track riêng của nó:

Sự sắp xếp hợp âm trong video:

I: Bmi7 I A / B I Bmi7 I A / B I Emi7 I Emi7 I Bmi7 I A / B I Gma7 I F # 7 I Bmi7 I F # 7: I

Như thể hiện trong biểu đồ bên dưới, hợp âm A / B (“slash”) được thể hiện ở đây gọi là B11. Có thể coi là một biến thể hài hòa của Bmi7 để dễ hình dung. Chúng ta thể cảm nhận âm sắc của Bmi7 giữ nguyên nhưng có thêm các âm bổ sung của C# (Major 2nd / Major 9th) và nốt E, rất phù hợp ở vị trí thứ 4. Bạn hãy chơi thử các âm bổ sung này như là một tổ hợp mở rộng của hợp âm Bmi7.

Tôi thường gọi đây là những “nốt nhạc ngọt ngào”, nó tạo ra giai điệu bổ sung tạo sự hài hòa. Vì vậy, tôi đã sử dụng chúng khá nhiều trong các tác phẩm solo tôi như video đầu tiên. Bên cạnh Bmi7, tôi còn dùng B minor pentatonic scale và Bmi7 arpeggios, và cùng với hợp âm A/B (B11), tôi cũng mở rộng thêm với những hợp âm đã giới thiệu ở trên. Ý tưởng này giúp bất kỳ bản nhạc blue nào trở nên du dương hơn. 

Ở phần hợp âm Emi7, lựa chọn để cho ra những âm thanh tuyệt vời là E minor pentatonic scale. Lựa chọn này tạo điểm nhấn hợp âm Emi7, sự bổ sung hoàn hảo ở vị trí thứ 4 góp phần thêm sắc màu cho bài hát. 

Bạn hãy thử sử dụng một G major 7th arpeggio để phác thảo hợp âm Gma7. Ngoài ra, cũng có thể dùng E minor pentatonic scale  (ví dụ the G major pentatonic scale). Tuy nhiên, hãy nhớ rằng những lựa chọn này không dành cho Major 7th . Đây là một gợi ý nếu bạn đang tìm cách chơi guitar thật ngầu.

Tương tự, một arpeggio F#7 là sự lựa chọn hoàn hảo để tạo ra giai điệu blues cho hợp âm V7. Chọn A# làm 3rd Major trong hợp âm F#7 sẽ giúp nốt nhạc nổi bật. Nhưng bạn nên chắc rằng không chơi nốt này trên bất kỳ hợp âm nào khác. Nếu bạn nhầm lẫn, hãy vui vẻ luyện tập lại.

Gợi ý khác cho bạn: dẫn vào hai nhịp arpeggio tương ứng các hợp âm Gma7 và F#7 khi mở đầu, và sau đó kết thúc bằng hợp âm thay vì lời nhạc. Có thể bạn sẽ thích cách đó!

Khi bạn thử kết hợp các âm giai và arpeggios khác nhau tất nhiên sẽ gặp một số thách thức. Nhưng tin tôi đi, nó giúp nâng cao khả năng chơi guitar của bạn lên một cấp độ hoàn toàn mới.

Những sai sót không thể xảy ra trong biểu diễn trực tiếp. Để đảm bảo điều đó, tôi phải chuẩn bị nhạc phù hợp với từng loại nhạc cụ. Tôi luôn cố gắng gợi lên những nốt nhạc và giai điệu ngọt ngào hài hòa với nhạc nền nhằm thể hiện âm sắc độc đáo của guitar mà mình đang chơi. Việc đó sẽ khiến khán giả thích thú và muốn nghe nhiều hơn.

- Robbie Calvo - Yamaha Music USA

Liên hệ mua hàng tại Hệ thống đại lý Yamaha

Thông tin liên hệ:

Yamaha Music Vietnam

Hotline: 1900 299 279 (9h - 17h, Thứ 2 - Thứ 6 hàng tuần)

Facebook: Yamaha Music Vietnam

Sắp xếp nhịp điệu một cách thu hút

Sử dụng nhịp điệu thuyên chuyển để thêm yếu tố tuyệt vời cho bản nhạc solo của bạn.

Cách chơi guitar để tạo ra những âm điệu ngọt ngào

Để có một màn trình diễn tốt bạn phải lên chủ đề, chọn bài hát phù hợp với đàn guitar

Cách Lên Kế Hoạch Cho Một Khóa Học Guitar Hiệu Quả

Người học guitar đều muốn mau chóng tiến bộ để có thể chơi các bản nhạc yêu thích.